Ingmar Bergmani fraasid

Ingmar Bergman oli Rootsi teatri stsenarist ja direktor, erinevate kinematograafiliste auhindade võitja ja eristused. Ta oli kontaktis teiste filmitegijate loominguga, mis mõjutas tema loomist, kuna paljud tema teemad on immutatud atmosfääriga, mis on täis lootusetust ja draamat.

Bergmani visuaalne narratiiv on aeglane, et vaatajad saaksid tekkiva sisu üle järele mõelda, millest paljud on filosoofilised või väga andestavad.

Samuti võtavad tegelased radu, mis neid siseruumis kannavad, see on sissepoole suunatud, häiriv ja naaseb alati hinge juurde, et kajastada ja muuta elutähtsat kursust.

Kõige selle jaoks väärivad nende fraasid uurimist ja analüüsimist, kuna need tekitavad sügavat muret.

Ingmar Bergmani fraasid

Mõned Ingmar Bergmani kõige mõistatuslikumad fraasid on järgmised:

Ma kirjutan skripte, et need töötaksid liha ja piltide jõudu ootavate luustikuna.

See on alati olnud kinnisidee. Mõnes mõttes on filmide tegemine väga erootiline. Ma ei tea eriti hästi, miks. Mitte sellepärast, et valetate näitlejannadega, on see seotud millegi muuga. Ma arvan, et see on sellepärast, et on täielik emotsionaalne mõistmine. Meid ümbritsevad inimesed, kes on meiega seotud. (...) See pole mina, sel ajal polnud see mina. Ma olin nemad ja nad olid minu sees. Filmide tegemine on nagu romantika.

Ma teen kõik oma intuitsiooni otsused. Vältige oda pimeduseni. See on intuitsioon. Siis pean oda leidmiseks armee pimedasse saatma. See on intellekt.

Mõnikord, öösel, kui olen une ja valvsuse vahel piiril, saan siseneda lapsepõlve ukse kaudu ja kõik on nagu siis, tulede, lõhnade, helide ja inimestega ... Ma mäletan Vaikne tänav, kus elas mu vanaema, eakate maailma agressiivsus, terror tundmatu pärast ja hirm pingete ees mu isa ja ema vahel.

Ma intuits päikeseloojang, millel pole surmaga mingit pistmist, vaid väljasuremisega. Mõnikord unistan, et hambad kukuvad ja sülitasin kollaseid tükke. Ma lähen pensionile, enne kui näitlejad või kaastöötajad koletisele pilgu heidavad ja neile vastikust või kaastunnet tungivad. Olen näinud, et liiga paljud kolleegid surevad tsirkuse rajal väsinud klounidena, igavaks nende tüdimusest, vilistades või rindatud või viisakalt vaigistatud, prožektorid lõigud.

Vananemine on nagu suurele mäele ronimine: samal ajal kui jõud on üles tõstetud, kuid välimus on vabam, laiem ja rahulik vaade.

Ainult kellelgi, kes on hästi valmis.

Pole aega üksinduse üle arutada.

Hirm paneb meid otsima säästvat pilti ja see pilt on Jumal

Minu töö on autobiograafiline ja samamoodi muudab unistus pidevalt kogemusi ja emotsioone.

Ma ei taha toota kunstiteost, kus avalikkus saaks esteetiliselt istuda ja imeda ... Ma tahan neid selgroo sisse lüüa, nende ükskõiksuse põletada, alustada neid, kuni nad lõpetavad oma enesekontrolli.

Olen nagu orkestri direktor. Vaatan sõnu, nagu oleksid nad märkmed ja proovin mõista nende tähendust. Nüüd naasen tööde juurde, mida lugesin juba ammu ja mul on veel üks tähendus.

Kui ma olin noor, kartsin väga surra, kuid nüüd arvan, et see on väga tark korraldus. See on nagu valgus, mis kustub. Skandaali tegemiseks pole palju põhjust.

Deemonid on loendamatud, nad jõuavad kõige sobilikumatele hetkedele ja loovad paanikat ja terrorit ... aga ma olen seda õppinud, kui suudan domineerida negatiivsetes jõudes ja siduda need oma autoga, siis saavad nad töötada minu eeliseks ... Luces Kasvatakse sageli kehadest.

Ma ei tunne kirjanikku. Üldse mitte. Tunnen teatrimees, filmid. Vaatamata sellele, et olen kogu oma elu kirjutanud, sest kirjutasin kõik oma skriptid ja olen isegi teistele kirjutanud, on filmide tegemine ja teatri tegemine täpsem kui kirjutamine, sest see on seotud minu emotsioonidega ja ma ei saanud neid otse anda.

Tahaksin olla muusik. Viiuldaja või pianist. Sest nad näevad märkust ja saavad selle uuesti luua. Oleksin tahtnud olla ka orkestridirektor. Nad vaatavad partituuri ja saavad seda südamest õppida ja saavad seda igal pool kanda. Võite saavutada täpsuse.

Olen laps. Ma ütlesin seda juba üks kord: kogu mu loominguline elu tuleb minu lapsepõlvest. Ja emotsionaalselt olen laps. Põhjus, miks inimestele meeldib see, mida ma teen või tegin, on see, et olen laps ja räägin nendega lapsena.

Mida ma oma elu jooksul olen püüdnud teha, on asjad luua ja neile elu anda. Loomeelu on täis hävingut ja on pidevalt ohustatud. Seal on nii palju kiusatusi, nii palju kordi jätate midagi, mida olete tahtnud teha, on nii palju kohustusi. Ma ei tea, mis on õnn. Kas sa tead, mis on õnn?

Ainult muusika andis mulle võimaluse oma emotsioonid paljastada.

Mu kummitused, mu deemonid ja meeleolu ei ilmu kunagi öösel. Nad ilmuvad alati päevavalguses.

Täiuslikkus peab tulema, kui me oma mänge mängime. See on väga oluline, sest kui arvame, et me ei vaja seda täiuslikkust, ei võtaks me oma mänge tõsiselt ja siis oleks kõik asjatu.

Kinos ei saa te riskida halva minutiga. Teatris on see pigem protsess. Kui see ei lähe hästi, proovime seda parandada ja iga päev läheb see paremini. Kuid kino on erinev.

Tegelikult elan pidevalt oma unistuses ja külastan tegelikkust.

Deemonid ei meeldi värske õhk, mis neile kõige paremini meeldib, et jääte külmade jalgadega koju.

Reaalsus ei pruugi olla kõiges, mida ma kujutan ette. Võib -olla seda pole tegelikult olemas. Võib -olla on see olemas ainult igatsusena.

Nad ütlesid, et olete vaimselt terve, kuid teie hullus on halvim.

Oleme tänulikud õuduste eest, millega oleme harjunud. Võõrad on halvemad.

Iga käände ja iga žesti valetab, iga naeratus on grimass.

Kõigile meeldib õnn, kellelegi ei meeldi valu. Kuid ilma väikese vihmata ei saa teil vikerkaart olla.

Usk on piin, kas teadsite? See on nagu armastamine kedagi, kes on seal väljas, pimedas, kuid ei ilmu kunagi, hoolimata sellest, kui tugev te teda kutsute.

Elan püsivalt oma unenäos, mis tekitan reaalsusesse lühikesed sissetungid.

Jube on näha oma segadust ja sellest aru saada.

Siin on minu üksinduses tunne, et see sisaldab liiga palju inimlikkust.

Kui ma ei arva, pole mind olemas.

Kui lõpetate filmi vaatamise, ei taha te seda enam kunagi näha.

Ma vihkan reisimist. ma ei lähe kuhugi.

Üldiselt ütlen, et jätsin puberteedieas 58 -aastaselt.

Elu on katkematu ja vahelduv probleemide järjestikune järjestikune järjestikune järjestik.

Kino kui unistus, kino kui muusika. Ükski kunstivorm ei ületa tavalisest teadvusest, näiteks kino, otse meie emotsioonidele, sügaval hinge hämaruses.

Nagu näha, on Ingmar Bergmani fraasidel sügavus, kuna vähesed autorid seda pakuvad. Nad on kindlad laused, elust, surmast, lapsepõlvest ja reaalsusest, probleemide kohta, mis ei pääse ühegi inimesega.

Bibliograafia

• Bergman, i., Torres, M., & Uriz, F. J. (1988). Võlulatern. Tusquets.
• Bergman, i. (2007). Ingmar Bergman: intervjuud. Ühekordne. Mississippi ajakirjandus.
• Gado, F. (1986). Ingmar Bergmani kirg. Duke University Press.
• Steeene, b. (2005). Ingmar Bergman: teatmetegemine. Amsterdam University Press.